اگر عضو یک آموزشگاه موسیقی حرفهای باشید، بسیاری ازنکات مهم و حرفهای در ساز زدن را به شما خواهند گفت. اما اگر خودتان کار میکنید باید خیلی مراقب باشید. در ابتدا به یاد داشته باشید که همیشه آرشه را راحت و بدون فشار در دست و انگشتان خود بگیرید. اگر هنگام دست گرفتن آرشه ویولن عضلات خود را منقبض کردهاید، آنها را رها کنید و بدون فشار و استرس آرشه را نگه دارید.
برای اینکه مطالب این آموزش را بهتر متوجه شوید ذکر میکنیم که بهترتیب انگشت اشاره، وسط، حلقه و انگشت کوچک دست راست، با نامهای اول، دوم، سوم و چهارم نامیده میشوند.
محل قرارگیری صحیح انگشت شست بین پاشنهی آرشه و چرم (یا سیم پیچ) است. انگشت شست دست راست در مقابل انگشت دوم قرار میگیرد. به هیچ عنوان نباید شست به داخل خمیده شود. شست شما باید به سمت بیرون تمایل داشته باشد.

محل قرارگیری دو انگشت وسط دست راست (انگشت دوم و سوم) در کنار هم است. بهصورتی که از بند دوم روی چوب آرشه قرار بگیرند. برای اینکه جای این دو انگشت را بهتر درک کنید آنها را اینگونه تنظیم کنید:
انگشت دوم (وسط)، از قسمت بند اول، مقابل شست قرار میگیرد.
انگشت سوم(حلقه)، از قسمت بند اول، بر روی پاشنه یا موگیر قرار میگیرد.
انگشت کوچک (انگشت چهارم) بصورت دایره و حلال، از قسمت نوک انگشت، بر روی چوب آرشه، تقریبآ نزدیک به انگشت سوم ( بخشی از چوب آرشه کمی بالاتر از انتهای آرشه) قرار میگیرد. دقت کنید این انگشت نباید ناخن داشته باشد.
دقت کنید هنگامی که انگشتان بهصورت صحیح روی آرشه قرار گرفت، دست کمی بهطرف بالای آرشه خمیده شود. در این حالت تسلط بهتری روی آرشه ویولن خواهید داشت.
انگشت کوچک خمیده شده
انگشت کوچک در این حالت نادرست، خمیده شده و در انتهای چوب آرشه قرار گرفته. همانطور که در تصویر مشاهده میکنید این انگشت ناخن هم دارد.
انگشت اشاره در حالت نادرست
طبق این تصویر، انگشت اشاره خم شده و با فاصلهی کمی از انگشت دوم، از قسمت بند وسطی بر روی سیم پیچ تزئینی آرشه خم شده است. این کاملا اشتباه است.
بیرون زدن استخوانهای روی دست
بیرون زدن استخوانهای روی دست نشانهی اشتباه گرفتن آرشه است. دقت کنید که به هیچ عنوان استخوانهای روی دستتان به سمت بیرون برآمده نشوند.
در موسیقی برای یادگیری و آموزش نت خوانی،باید با 7 نت اصلی موسیقی آشنا باشیم که نتهای موسیقی به شکل زیر است

نتهای موسیقی به دو شکل ظاهر میشوند:
1-دییِز(#) 2-بِمُل (♭)

علامتی است در نت خوانی موسیقی که اگر در کنار هر نتی قرار بگیرد صدای آن نت را نیمپردهٔ کروماتیک بالا میبرد یا اصطلاحاً زیرتر میکند.
برای بهتر فهمیدن این بخش از نت خوانی، مثالی در رابطه با ساز ویولن میزنم.
هنگام انگشت گذاری در روی سیمها، انگشتان به سمت جلو میآیند و صدایی تیز و ریز را تولید میکنند.

علامت بمل صدای نت را نیمپردهٔ کروماتیک بَمتر میکند.در نت خوانی برای فهم بهتر،باز ساز ویولن را مثال میزنم.
در هنگام انگشت گذاری بر روی سیمها،انگشتان از جای ثابت خود به سمت عقب کشیده میشوند که صدای بم را تولید میکنند.
در الفبای نت ها و سایر علائم و نشانههای آن،تنها در صورتی قابلفهم و خواندن هستند که روی ۵ خط موازی بافاصله یکسان قرار بگیرند، این ۵ خط، خطوط حامل نام دارند که در تمام صفحات موسیقی بهصورت چند ردیف پشت سر هم که فاصله یکسانی از هم دارند دیده میشوند.

در مبحث آموزش نت خوانی،3 کلید تعیینکننده این است که برای چه سازهایی کاربردی است و قرار است هر نت را چگونه بنوازیم.
کلیدهای خطوط حامل، شامل

خطی که از وسط کلید میگذرد. کلید دو: (C4)
خطی که از بین دونقطه جلوی کلید میگذرد. کلید فا: (F3)
کلید سل: نام خود را به خط دوم میدهد.(G4)
در سمت راست کلیدها و قبل از نتها، میزان زیروبمی نتها با علائم “#” یا “♭” مشخص میشود. به این علائم “مایهنما” میگویند که نشانگر تن موسیقی هستند. این علامتها پایه نت خوانی در موسیقی است.

دیدن علامت بمل (“♭”) در کنار کلید بیانگر این است که تمام نتهایی که در قطعه وجود دارد باید بهصورت بمل (نیم پرده پایین تر) نواخته شود.

در این بخش از میزان باید نتهای می،سی و لا بهصورت بمل نواخته شود.
دیدن علامت دیِیز (#) در کنار کلید بیانگر این است که تمام نتهای موجود برای نت خوانی، رو یا بین خطوط حامل باید بهصورت دیِیز (نیم پرده بالا) نواخته شوند.
دورههای تکرارشونده ریتم دار در یک موسیقی با یک خط عمودی به نام خط میزان از هم جدا میشوند.
در ارکسترها،رهبر ارکستر با گفتن عدد میزان از آن قسمت شروع به نواختن میکنند و یا استاد موسیقی تان برای اینکه هنگام تمرین کردن برای اینکه راحتتر به شما بگوید از کجا شروع کنید از اعداد میزان استفاده میکند.


در صورت وجود میزاننما، آن را در سمت راست مایهنما مینویسند. میزاننما از دو عدد به شکل کسر تشکیلشده و ممکن است در یک موسیقی تا انتها ثابت یا در فواصل زمانی مختلف متغیر باشد.
در ارکسترهای موسیقی، رهبر ارکستر با توجه به کسر، نوازندهها را راهنمایی میکند.
در نتهای موسیقی برای اینکه به نت معنی بدهند و برای اینکه نتها باهم قاطی نشود از سکوت استفاده میکنند.
سکوت باعث نظم و مرتب شدن قطعه میشود ولی چند نوع سکوت داریم که در شکل زیر بهخوبی مشخصشده است.

سکوت گرد: بهاندازه 4 ضرب سکوت کشیده میشود.
سکوت سفید: بهاندازه 2 ضرب سکوت کشیده میشود.
سکوت سیاه: بهاندازه 1 ضرب سکوت کشیده میشود.
در نت خوانی و بهتر نواختن نتها، یک سری خطهای اتصالی وجود دارد که باعث میشود آنها را باهم بنوازیم و دیگر جداجدا ننوازیم. خط اتصال به خطی گفته میشود که دو نت را به هم متصل میکند و به شکل منحنی (کمان) است. این خط فقط بین نتهای همنام ازنظر ارزش آوایی استفاده میشود و به این معنی است که ارزش زمانی هر دو نت باید باهم جمع شود. این خطهای منحنی گاهی دو یا چند نت را به هم متصل میکند ولی هنگام نت خوانیاش تغییری در خواندن نوازنده نمیکند و آنها را جداجدا میخواند.

استکاتو در نت خوانی بهصورت نقطهای زیر نتها نمایان میشود که این بدان معناست که باید بهصورت کوتاه با سکوت کوتاه نواخته شود برای فهم بهتر، در ساز ویولن وقتی با آرشه نواخته میشود باید از ته آرشه به سمت وسط آرشه و بهصورت خشک و کوتاه نواخته شود.

تقریباً با بخش بسیار زیادی از نت خوانی آشنا شدیم و متوجه شدیم که هر علامتی که بالا، پایین یا بین خطوط حامل قرار دارد به چه معناست و حتی با ویرگول نت خوانی، یعنی سکوت آشنا شدیم که 6 نوع وجود دارد و من اساسیترین آنها را توضیح دادم.
اگر بخشی از نت خوانی برایتان نامفهوم بود از طریق کامنت ها با ما در ارتباط باشید تا مشکل شما را رفع کنم.
تصمیم گرفتهاید که ویولونیست شوید؟ تبریک میگوییم؛ اما این تازه اولین قدم است. برای ویولونیست حرفهای شدن، نواختن ویولن حرفه ای و یادگیری ویولن راه زیادی در پیش دارید. در این مقاله نوزده گام کاربردی که می تواند رویای حرفه ای شدن شما در زمینه نواختن ویولن را واقعیت ببخشد، معرفی کرده ایم. با استفاده از این نکات می توانید به آنچه می خواهید نزدیک تر شوید.
۱ – استایل خود را داشته باشید
شاید اینگونه فکر کنید که تمام ویولونیست های کلاسیک کتوشلوارهای رسمی با پاپیون و کروات میپوشیدهاند. دوباره فکر کنید. میبینید که بزرگترین نامهای این عرصه در پی شکستن سنتها هستند. میتوانید افرادی همچون نیگل کندی، دیوید گرت و … را ببینید که با موهای بههمریخته، شلوار جین و تیشرت نوازندگی میکنند. برای ویولنیست شدن برای خودتان استایل تعیین کنید نیازی نیست پیرو سنتها باشید.
ویولونیست حرفه ای دیوید گرت
۲ – اسلحه خود را انتخاب کنید
بله اسلحه، ساز شما اسلحه شماست. ممکن است از آن دسته افراد ثروتمند باشید که برای خرید ساز صدها میلیون تومان هزینه میکنند و بهترین مارک ویولن حرفه ای یعنی استرادیواریوس را میخرند یا اینکه توانایی هزینه زیاد کردن برای ساز را ندارند و با یک ساز متوسط کار خود را ادامه میدهند و قیمت ویولن مبتدی برایشان اهمیت زیادی دارد. درهرصورت باید سازی را انتخاب کنید که هم از پس هزینه آن بربیایید و هم اینکه از نواختن ویولن خود نهایت لذت را ببرید و آن را چون عضوی از خانواده هنری خود بدانید.
۳ – به لوازم جانبی بیش از آنچه فکر میکنید اهمیت دهید
در کل لوازم جانبی بسیاری هستند که نواختن ویولن را برای شماراحتتر میکنند، آرشه بهتر، یک تیونر باکیفیت، لوازمی که زیر چانه میگذارید تا پوستتان در تماس با ساز زخم نشود و …داشتن لوازم جانبی بهتر نشاندهنده حرفهای بودن شماست البته به شرطی که از تمامی آنها استفاده کنید.
۴ – ویولن شما به تنظیم نیاز دارد
یعنی اینکه ساز شما همیشه برای نواختن آماده نیست و فراموش نکنید پیش از هر تمرین و نواختن ویولن باید آن را تنظیم و کوک کنید.
۵ – افزایش مهارتهای فنی
مهارت تعویض سیمها را در خود پرورش دهید و سعی کنید در این زمینه استاد شوید. بدون شک بهطور مرتب به تعویض سیمها نیاز پیدا خواهید کرد.
نواختن ویولن حرفه ای
۶ – بهرهگیری از برنامههای جانبی
علاوه بر بهرهگیری از استادان خوب میتوانید از اپلیکیشن های آموزش ویولن نیز استفاده کنید. شاید استاد همیشه در دسترس نباشد بنابراین با نصب این برنامهها بر روی گوشی هوشمند یا لپتاپ خود از مزایای آموزش مجازی برخوردار شوید.
۷ – ضبط آنچه مینوازید
یکی از راههای مؤثر برای حرفهای نواختن ویولن این است که بشنوید چه مینوازید. ازآنجاییکه در اوایل کار ممکن است تمام توجهتان به نت باشد ممکن است نتوانید روی کلیت موسیقی نواخته شده تمرکز کنید؛ بنابراین راه پیشنهادی ما به شما ضبط صدای موسیقی نواخته شده و دوباره گوش کردن آن است.
۸ – سلامتی را جدی بگیرید
برای ماساژ و رسیدگی به گردن خود پول پسانداز کنید. ازآنجاییکه ساز ویولن توسط چانه نگهداری میشود و بهطورکلی شرایط نواختن آن، فشار زیادی به گردن وارد میشود و لازم است که بهسلامتی خود اهمیت بدهید. مادامیکه قدرت بدنی خوبی داشته باشید میتوانید به یک نوازنده خوب تبدیل شوید. (درصورتیکه گردن شما دچار کبودی یا زخم شد با کرمهای پوششدهنده میتوانید آن را کاور کنید)
۹ – اول تمرین، آخر تمرین
تا جایی که میتوانید خود را در معرض تمرین قرار دهید. برای این کار سعی کنید یک اتاق مجزا برای خودتان در نظر بگیرید تا صدای سازتان مزاحم اوقات دیگران نشود. در اوایل کار تمرین کردن برایتان سخت و حتی دردناک خواهد بود اما پس از گذشت زمان به تمرین کردن عادت خواهید کرد. حتی به نحوه تمرین ویولن دقت کنید. ببینید در چه ساعاتی از شبانهروز، در چه شرایط و با چه شیوهای بهتر تمرین میکنید.
۱۰ – خودتان را تشویق کنید
برای کوچکترین پیشرفتی خودتان را در آغوش بکشید. شاید برای خیلی از افراد این سؤال پیش بیاید که چگونه یک ویولنیست حرفهای بشویم؟ پاسخهای زیادی برای این پرسش وجود دارد اما یکی از حیاتیترین این سؤالات حفظ انگیزه است.
تحت هیچ شرایطی انگیزه خود را از دست ندهید و نگذارید سختیهای راه شمارا از هدفتان دور کنید. از اشتباهاتتان بگذرید و برای کوچکترین پیشرفتتان خود را لایق بزرگترین تشویقها از جانب خودتان بدانید.
۱۱ – زحمتتان را به رخ همه بکشید
از تلاشتان به دیگران بگویید. تمرینهای سخت و طاقتفرسایتان را به همه بگویید. این کار خودبهخود در شما نیرو و انرژی تولید میکند. بهعنوانمثال اگر برای صرف قهوه، چایی یا هر وعده غذایی از اتاقتان خارج میشوید ابراز کنید که سخت مشغول تمرین هستید. بگذارید دیگران هم به این باور برسند که شما تمام عزمتان را جزم کردهاید تا یک ویولنیست حرفهای شوید.
۱۲ – تمرین رکن اصلی زندگی هنری شماست
بیشتر و بیشتر تمرین کنید. تمرین هیچگاه تمامی ندارد. حتی اگر حرفهای هم شوید باز باید تمرین کنید. برای بهتر شدن تا آخرین روز زندگی خود فرصت دارید و از هیچ لحظهای نباید بهسادگی بگذرید حتی اگر روزی در نواختن ویولن هم بهترین بودید.
۱۳ – مطالعه کنید
درست است که تمرین رکن اصلی یادگیری است ولی قرار نیست بدون مطالعه پیش بروید. در زمینهساز و یا حتی زندگینامه بزرگان نواختن ویولن مطالعه کنید. این کار به شما انگیزه و الگو میدهد.
۱۴ – از سازتان همچون بدنتان مراقبت کنید
اهمیت دادن بهسلامتی، ورزش و تغذیه سالم به شما حتماً کمک خواهد کرد اما باید هوای سازتان را هم داشته باشید. آن را از محیطهای مرطوب یا خیلی خشک دور نگاهدارید، مراقب باشید ضربه نخورد و در بهترین شرایط نگهداری شود.
مراقبت از ساز ویولن
۱۵ – ارتباط با متخصص را فراموش نکنید
در زمینه تعمیرات، نگهداری و ترمیم ساز همیشه و همیشه با یک متخصص حاذق در ارتباط باشید. ساز خود را به دست هرکسی نسپارید.
۱۶ – به تنوع ایمان بیاورید
حتی اگر بر روی یک سبک خاص در نواختن ویولن معتقد هستید سعی کنید سبکهای دیگر را هم بشنوید و چهبسا گاهی تمرینی هم در آن زمینه داشته باشید. به یک زمینه خاص بسنده نکنید و ویولن را از جنبههای مختلف بیاموزید.
۱۷ – خودتان باشید
این به این معنیست که تقلید ممنوع. داشتن الگو هیچ ایرادی ندارد اما تقلید پر از اشکال است. برای نواختن ویولن باید خود منحصربهفردتان باشید.
۱۸ – خودتان را لایق بهترین آموزش بدانید
هرگاه پیشرفتی را در کار خود مشاهده کردید و احساس کردید که استادتان نکته جدیدتری برای آموزش به شما ندارد یک فرد ماهرتر و نوازنده متخصصتری را جایگزین کنید. نکته مهم در ویولنیست شدن حرفهای، آموزش همیشگی است. فرصت آموختن از بهترینها را از خود دریغ نکنید.
۱۹ – حافظهتان را تقویت کنید
شما در هنر خود نیازمند به خاطر سپردن نتها و ملودیها هستید. سعی کنید تا جایی که میتوانید، با تمرینهای مختلف حافظه خود را تقویت کنید. فراموشی میتواند مانع بزرگی بر سر راه نواختن ویولن باشد.
با توجه به نکاتی که در این مقاله ذکر شد میتوانید فرصت تبدیلشدن به یک ستاره در هنر نواختن ویولون را به دست آورید. البته نکات بسیاری دیگری هم وجود دارند که مجال اشاره به آنها نبود. با مطالعه سایر مقالات و کتابها میتوانید تمام راههایی که حرفهایها طی کردهاند را بخوانید و آنها سرمنشأ عمل خود قرار دهید.
اگر مدت زمان زیادی از ویولن استفاده کردهباشید؛ احتمال دارد سیمهای ویولن فرسوده شدهباشد یا صدای نامناسبی را تولیدکند و یا اینکه پوشش خود را از دستبدهد.

یا اینکه اگر مدت زمان زیادی از ویولن استفاده نکردهباشید، ممکن است سیمها بخاطر عدم استفاده طولانی مدت خراب شدهباشند. به همین دلیل قبل از رفتن به کلاس حتما باید سیمهای ویولن را مورد بررسی قراردهید.
نوازندههای معمولی، باید هر یک یا دو سال سیمهای ویولن خود را عوضکنند، اما اگر از ویولن زیاد استفاده میکنید در بازه زمانی کوتاهتری باید این سیمها را تعویضکنید.
به عبارت دیگر، نباید از یک سیم برای سالهای سال استفاده کنید، حتی اگر سیم فرسوده نشدهباشد با توجه به صدای آن پی خواهیدبرد که زمان تعویضش فرا رسیدهاست.
بسباری از افراد (مخصوصا تازه کارها) از تهیه سیمهای یدکی غفلت میورزند. سیمها گاهی اوقات میشکنند و این مسئلهای طبیعی است. در این زمان اگر به فروشگاه لوازم ویولن دسترسی نداشته باشید ممکن است چندین روز برای تهیه سیم جدید معطلشوید.
اگر سیمها را تنها چندروز قبل از آغاز کلاس تعویض کردید، باید چندین روز برای کوککردن آن صرف کنید. باید مدتی بگذرد تا سیمها با کششی که در آنها ایجادشده تطابق پیداکنند(آببندی شوند). مدت زمانی که این فرایند طول میکشد بستگی به نوع و ضخامت سیمدارد (معمولا سیمهای با صدای پایینتر مدت زمان بیشتری نیازدارند).
سیمهای قبلی خود را نگهدارید. اگر به هردلیلی نتوانستید تا قبل از آغاز کلاس (یاکنسرت) سیمهای جدید را کوککنید میتوانید از همان سیمهای قبلی استفاده کنید.
یکی دیگر از قسمتهای آسیبدیدنی ویولن،مویی آرشه است. با گذشت زمان ممکن است کثیفشوند و یا اینکه دچار فرسودگی قرار بگیرند. بنابراین بسیار اهمیت دارد که همواره از یک آرشه تازه استفاده کنید.

با گذشت زمان ممکن است این موییها بشکنند(مخصوصا اگر سبک موسیقی سریعی داشته باشید).
اگر از ویولن زیاد استفاده میکنید پس باید در کمتر از یکسال، این موییها را تعویضکنید، اما برای افرادی که استفاده متوسطی از ویولن دارند، هرچندسال یکبار تعویض این موییها کفایت میکند.
آیا میزی که نتهای موسیقی را روی آن میگذارید شرایط خوبی دارد؟ آیا مداد و مداد تیزکنهای کافی دارید؟ آیا نیاز ندارید که پارچه نرمی که با آن ویولن را تمیز میکنید، تعویضشود؟
این جزییات کوچک از اهمیت زیادی برخوردار هستند، اما بسیاری از افراد این موارد را نادیده میگیرند.
در این قسمت بصورت خلاصه آنچه را که باید قبل از رفتن به کلاس بررسی کنید به شما بیان خواهیمکرد
در موسیقی برای یادگیری و آموزش نت خوانی،باید با 7 نت اصلی موسیقی آشنا باشیم که نتهای موسیقی به شکل زیر است

نتهای موسیقی به دو شکل ظاهر میشوند:
1-دییِز(#) 2-بِمُل (♭)

علامتی است در نت خوانی موسیقی که اگر در کنار هر نتی قرار بگیرد صدای آن نت را نیمپردهٔ کروماتیک بالا میبرد یا اصطلاحاً زیرتر میکند.
برای بهتر فهمیدن این بخش از نت خوانی، مثالی در رابطه با ساز ویولن میزنم.
هنگام انگشت گذاری در روی سیمها، انگشتان به سمت جلو میآیند و صدایی تیز و ریز را تولید میکنند.

علامت بمل صدای نت را نیمپردهٔ کروماتیک بَمتر میکند.در نت خوانی برای فهم بهتر،باز ساز ویولن را مثال میزنم.
در هنگام انگشت گذاری بر روی سیمها،انگشتان از جای ثابت خود به سمت عقب کشیده میشوند که صدای بم را تولید میکنند.
در الفبای نت ها و سایر علائم و نشانههای آن،تنها در صورتی قابلفهم و خواندن هستند که روی ۵ خط موازی بافاصله یکسان قرار بگیرند، این ۵ خط، خطوط حامل نام دارند که در تمام صفحات موسیقی بهصورت چند ردیف پشت سر هم که فاصله یکسانی از هم دارند دیده میشوند.

در مبحث آموزش نت خوانی،3 کلید تعیینکننده این است که برای چه سازهایی کاربردی است و قرار است هر نت را چگونه بنوازیم.
کلیدهای خطوط حامل، شامل

خطی که از وسط کلید میگذرد. کلید دو: (C4)
خطی که از بین دونقطه جلوی کلید میگذرد. کلید فا: (F3)
کلید سل: نام خود را به خط دوم میدهد.(G4)
در سمت راست کلیدها و قبل از نتها، میزان زیروبمی نتها با علائم “#” یا “♭” مشخص میشود. به این علائم “مایهنما” میگویند که نشانگر تن موسیقی هستند. این علامتها پایه نت خوانی در موسیقی است.

دیدن علامت بمل (“♭”) در کنار کلید بیانگر این است که تمام نتهایی که در قطعه وجود دارد باید بهصورت بمل (نیم پرده پایین تر) نواخته شود.

در این بخش از میزان باید نتهای می،سی و لا بهصورت بمل نواخته شود.
دیدن علامت دیِیز (#) در کنار کلید بیانگر این است که تمام نتهای موجود برای نت خوانی، رو یا بین خطوط حامل باید بهصورت دیِیز (نیم پرده بالا) نواخته شوند.
دورههای تکرارشونده ریتم دار در یک موسیقی با یک خط عمودی به نام خط میزان از هم جدا میشوند.
در ارکسترها،رهبر ارکستر با گفتن عدد میزان از آن قسمت شروع به نواختن میکنند و یا استاد موسیقی تان برای اینکه هنگام تمرین کردن برای اینکه راحتتر به شما بگوید از کجا شروع کنید از اعداد میزان استفاده میکند.


در صورت وجود میزاننما، آن را در سمت راست مایهنما مینویسند. میزاننما از دو عدد به شکل کسر تشکیلشده و ممکن است در یک موسیقی تا انتها ثابت یا در فواصل زمانی مختلف متغیر باشد.
در ارکسترهای موسیقی، رهبر ارکستر با توجه به کسر، نوازندهها را راهنمایی میکند.
در نتهای موسیقی برای اینکه به نت معنی بدهند و برای اینکه نتها باهم قاطی نشود از سکوت استفاده میکنند.
سکوت باعث نظم و مرتب شدن قطعه میشود ولی چند نوع سکوت داریم که در شکل زیر بهخوبی مشخصشده است.

سکوت گرد: بهاندازه 4 ضرب سکوت کشیده میشود.
سکوت سفید: بهاندازه 2 ضرب سکوت کشیده میشود.
سکوت سیاه: بهاندازه 1 ضرب سکوت کشیده میشود.
در نت خوانی و بهتر نواختن نتها، یک سری خطهای اتصالی وجود دارد که باعث میشود آنها را باهم بنوازیم و دیگر جداجدا ننوازیم. خط اتصال به خطی گفته میشود که دو نت را به هم متصل میکند و به شکل منحنی (کمان) است. این خط فقط بین نتهای همنام ازنظر ارزش آوایی استفاده میشود و به این معنی است که ارزش زمانی هر دو نت باید باهم جمع شود. این خطهای منحنی گاهی دو یا چند نت را به هم متصل میکند ولی هنگام نت خوانیاش تغییری در خواندن نوازنده نمیکند و آنها را جداجدا میخواند.

استکاتو در نت خوانی بهصورت نقطهای زیر نتها نمایان میشود که این بدان معناست که باید بهصورت کوتاه با سکوت کوتاه نواخته شود برای فهم بهتر، در ساز ویولن وقتی با آرشه نواخته میشود باید از ته آرشه به سمت وسط آرشه و بهصورت خشک و کوتاه نواخته شود.

تقریباً با بخش بسیار زیادی از نت خوانی آشنا شدیم و متوجه شدیم که هر علامتی که بالا، پایین یا بین خطوط حامل قرار دارد به چه معناست و حتی با ویرگول نت خوانی، یعنی سکوت آشنا شدیم که 6 نوع وجود دارد و من اساسیترین آنها را توضیح دادم.
اگر بخشی از نت خوانی برایتان نامفهوم بود از طریق کامنت ها با ما در ارتباط باشید تا مشکل شما را رفع کنم.